فيديوهات منتجات بالذكاء الاصطناعي للفن والمطبوعات

فيديوهات بالذكاء الاصطناعي للأعمال الفنية: مقاطع لصفحات اللوحات ونسخها المطبوعة، والملصقات والمطبوعات، واللوحات الجدارية والطباعة على الزجاج، والنقوش البارزة ثلاثية الأبعاد، والإطارات والحواف الزخرفية، والمنحوتات والتماثيل الصغيرة، والخزف والزجاج الفني، والقطع الزخرفية، بل وحتى الآلات الموسيقية التي تشترى قطعًا للديكور. ينمو المقطع من صورة واحدة للعمل. والصيغ تغطي منصات على غرار ⁦Etsy⁩، ومنصات الفن، و⁦Amazon⁩، وموقعكم الخاص، وإعلانات وسائل التواصل، من 69 درهم للفيديو؛ وتصل أولى المقاطع في اليوم التالي لاعتماد السيناريوهات.

الفن يشترى بالعين مرتين: أولًا القطعة نفسها، ثم مكانها على الجدار. وفي المرتين ليس الشيء هو ما يشترى فعلًا. ليست لوحة قماشية، بل جدار يليق بأن يراه الضيوف في المجلس؛ ليست منحوتة، بل شخصية الغرفة؛ ليس إطارًا، بل الإحساس بأن الديكور اكتمل أخيرًا. وهنا يظهر ذلك بوضوح أكبر من أي فئة أخرى: الشيء يحمل انطباعًا، والانطباع هو ما يبيع. الفيديو يظهر الطبقتين في مقطع واحد، والصورة لا تظهر إلا الأولى.

صورة الكتالوج على خلفية بيضاء تترك المشتري وحده مع ثلاثة أسئلة. الحجم: «80 × 80 سم» يبقى رقمًا حتى تعلق القطعة فوق أريكة وفي الكادر شخص. الملمس: نتوء ضربة الفرشاة، وحبيبات القماش، ولمعان صب الإيبوكسي، وعتمة الطباعة الصبغية، وبريق ورق الذهب، كلها تبتلعها الصورة المسطحة، بينما تعيدها لقطة الماكرو والضوء الجانبي المائل. الضوء في الغرفة: العمل نفسه بجانب نافذة عند الظهيرة وتحت مصباح لوحات في المساء هما فعليًا منتجان مختلفان، والمقطع يعرض الاثنين.

الحركات هنا قليلة ومحددة. اقتراب بطيء نحو ضربات الفرشاة ثم ابتعاد إلى الغرفة، فيقدم مرور واحد التفاصيل والحجم معًا. والمنظور المتحرك (البارالاكس)، حيث يفصل العمل المسطح إلى طبقات فيكتسب عمقًا دون أي نمذجة ثلاثية الأبعاد. وإحياء اللوحة، حيث يبدأ المشهد بالتحرك، فيشاهد الناس حتى النهاية لمجرد أنهم لم يتوقعوا الحركة. ونادرًا ما تحتاج هذه الفئة إلى أكثر من ذلك: العمل أثقل وزنًا من أي تقنية، والكاميرا لا تقف في طريقه.

لا يلزم أن يكون العمل موجودًا بشكل مادي. طبعة لم تطبع بعد، أو منحوتة لا تعيش إلا في نموذج ثلاثي الأبعاد، أو سلسلة ما زالت ملفًا في المرسم: كل ذلك يمكن عرضه في حركة من الآن. أنتجنا محتوى لمصنعي أثاث بحجم ايكيا لقطع لم تكن موجودة ماديًا بعد، والفن يعمل بالطريقة نفسها. المقطع جاهز، وصفحة المنتج منشورة، والمبيعات، ومنها مبيعات منصات البيع الإلكترونية، تبدأ قبل وصول الطبعة.

وللمعارض الفنية وناشري الملصقات والفنانين المستقلين نبني سلاسل بصوت بصري واحد: إيقاع المونتاج نفسه، ومنطق الضوء نفسه، وأسلوب يمكن تمييزه، فتبدو المجموعة مجموعة لا كومة من المقاطع غير المترابطة. والحجم ليس مشكلة: التوليد المتدفق يعالج مليون صنف. وإن كنتم معرضًا صغيرًا أو فنانًا لديه عدد قليل من الأعمال، ففي حسابكم نموذج للخدمة الذاتية: ترفعون الأعمال، وتختارون القوالب الجاهزة، وتستمتعون بالتجربة بأنفسكم.

ونحن منفتحون أيضًا على العمل مع المتاحف والمعارض الفنية وقاعات العرض، حيث المهمة مختلفة: لا بيع صفحة منتج، بل بث الحياة في أعمال ساكنة. يبدأ المعرض الدائم أو الأرشيف بالتحرك على وسائل التواصل وعلى الموقع وعلى الشاشات في القاعات، ويجد الزائر سببًا ليأتي ويقف أمام الأصل: المقطع ليس بديلًا عن العمل بل دعوة إليه. إنها قراءة معاصرة: قطعة صنعت قبل قرن أو ثلاثة قرون تبدأ بالتحدث بلغة جيل نشأ على الفيديو العمودي، بينما تبقى رؤية صاحبها كما هي. والقطع المتحفية والكلاسيكيات التي بثت فيها الحياة في هذه المجموعة هي من هذا النوع تحديدًا. والصيغة تتبع الموجز: إعلانات المعارض، ومقاطع تعليمية، وكتالوج رقمي للمجموعة، ومحتوى لمتجر المتحف.

فيديوهات المنتجات الجيدة تبيع أكثر، ولا يظهر ذلك بوضوح كما يظهر لدى المشترين الأصغر سنًا: أكثر من نصف متسوقي الجيل ⁦Z⁩ يشاهدون الفيديوهات والمراجعات قبل الشراء (⁦NielsenIQ⁩، 2024). وفي الفن يهم ذلك أكثر من المعتاد: لا أحد تقريبًا يختار قطعة لجداره من صورة ثابتة واحدة، لكن القرار يأتي سريعًا بمجرد أن يراها في غرفة حقيقية وعن قرب.

وإذا كانت الصور تنقصكم، أو كانت صور العمل ملتقطة بالهاتف، فنحن نقدم أكثر من الفيديو: صور داخل الديكور لموقعكم ووسائل التواصل، وتحسين الصور الموجودة لديكم مع رفع الدقة حتى ⁦8K⁩، وزوايا مولدة، وألوان بديلة حين تصدر الطبعة بعدة لوحات ألوان. الصور والفيديو ينتجهما فريق واحد بلغة بصرية واحدة.